名剑是著名导演谭家明的作品，他的武侠片的中江湖很浪漫唯美。
突破传统的套招方式来表现武打，充分发挥电影的剪接功能，多场武打均显得多彩夺目。从出场刘兆铭（《蝶变》的主角）客串疯了的剑客，与李蓦然对决，简单明快，也鲜明。溅在李蓦然脸上血，给观众一个小小的铺垫。相对于最后压轴的一场李蓦然与连环的生死决斗中，连环人剑合一，如飞箭一般迅疾冲向李蓦然。李竖剑力挡，竟将连环连人带剑劈成两半，人剑被劈开的镜头一闪而过。镜头上李蓦然面上溅上连环的血，镜头推进他惊魂未定的眼睛，这组凌厉的分镜令观众从惊愕，达到惊魂的效果，至今看来仍觉震撼！
曾经有人说：“精彩的武打镜头比比皆是，但像这样很有想象力的，委实不多。可以说，只为这一个镜头，名剑也值得一看。”并不为过！
剑术上的表达不像现在电脑虚拟看着就假假的，也不像传统武打有着烦琐的招式，而是简化并保留了传统中漂亮的招式，演员的一招一式，颇见功底，也颇有意境。
对比举止对比。连环出场的时候，白衣彬彬有礼，动、坐之间，貌似颇有风度的君子。但前面对比变化突出，从为言小语梳理头发的体贴，到暴力的扯小语头发，直白的表达了这个人的阴险和暴虐。在杀妻一场中，镜头泛着一片血红，将本来白色的衣裳逐步映红，对比式的符号暗示言小语被杀。
色彩对比。红白蓝三原色，纯纯的色彩对比，将服装、江湖室内布置，构图成立体色，没有多余的修饰，透出简单朴实的色差。
虚实动静的对比交错。黑夜，李慕然受到幽灵般横移的铁衣袭击，激战之后，白天被铉姬侍女们救起，身影的交替。
文艺气息
音乐、剧情、武打、画面浑然一体又相互催化，带出忧郁感伤的意境，颇具文艺气息。
李蓦然和花盈之在避雨亭相逢的镜头。雨中，两旁郁郁葱葱灌木从中有一石板小道上，少女身着明朗的鹅黄色衣衫自雨中疾奔而来，亭中李蓦然身着深蓝色衣衫，脚下是一堆熊熊燃烧的一堆篝火。避雨亭无言的交流，配合亭外雨，结合古筝声柔和响起，似有似无的细微情感在二人之间徘徊，有种含蓄的美感。
李蓦然重逢言小。明暗轮廓，言小语的美丽身影在轿中刻出，而后帘幕后盈盈而出，似有“云破月来花弄影”的意境。
花盈之与李蓦然客栈对白。烛灯，光线柔和，鹅黄色衣衫透着少女天南地北的向往，乐观的人生，纯情的爱慕。
李蓦然送花盈之回家。夕阳下，人影成双。
铉姬自杀。她的身影从明亮的灯下走过，走进黑暗的长廊消失，走向房间。
言小语告之花盈之真相，阳光下，一条古典贤淑的背影，面对锋利的剑峰，苦楚的表情。
最赋予诗意的结局。李蓦然一人独立悬崖边上，白衣飘飘，目视远方，下面海水辽阔，万里碧波潮起潮落，这一镜头拍得非常有意味。伴 随着秋官的歌声，很契合剑客高手的心境：“情不了，往日留千种爱；忘不掉，此际剩百声哀；名剑上，刻有万般牵挂。爱恨长困英雄， 最是无可奈。潮千尺，美梦随浪不再，仇千丈，宝剑亦劈不开，湖海逝，冲去万般恩怨，却剩名剑英雄，深深情义在。”
名剑有着为数不多，却尤其符合意境的自然风景，没有如今大片的矫情，恰如其分的几场，令全片充满美感。难怪有人说：“《名剑》中最前卫的不是分镜，而是取景。” 全然是幅工笔山水画。
谭家明导演的电影画面唯美，不管是背景音乐还是灯光，让人感觉很融入的感觉。